A propos de l’oeuvre

James Pichette (1920-1996), peintre français né à Châteauroux, débute la peinture pendant un séjour au sanatorium, influencé par les épreuves de la guerre. Après une première œuvre cubiste en 1947, il adopte un style lyrique,à l’écoute notamment de Fernand Léger. Puis son œuvre évolue vers des compositions structurées, aux couleurs éclatantes, marquées par l’apparition du cercle. Il a été largement exposé en France et à l’étranger, et ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques.

Cette composition en format paysage déploie des mouvements amples et sinueux, dominés par des tons rouges vermillon, bleus outremer, violets profonds et gris fumés. Le geste est libre et intuitif, évoquant un élan, une pulsation, ou une énergie contenue.
La forme centrale, enroulée et rythmée, capte immédiatement l’attention. Le rouge vif, superposé au bleu et au violet, crée une tension chromatique qui dynamise l’espace pictural. La construction de l’œuvre s’appuie sur un jeu de strates transparentes et opaques, où chaque couche semble en dialogue avec la suivante.
L’ensemble est emblématique de l’abstraction lyrique, mouvement où la subjectivité du geste prime.